Ponyo en el acantilado del mar (Gake no ue no Ponyo)

Como decía anteriormente, he tenido la suerte de ver ya la última del genio Miyazaki. Además en una pantalla relativamente grande y en versión original con sus subtitulitos bien puestos.

Esta prima de "La sirenita" de Andersen es un nuevo recordatorio para la animación occidental de que hay que seguir trabajando mucho para estar al nivel. Nuevamente ha sido un éxito de taquilla en su país y ha convencido a la crítica en un punto de encuentro tan prestigioso como es el festival de Venecia. Y también otra vez me ha vuelto a cautivar.

Ponyo es una cría de pececilla que un día Sosuke, un niño de cinco años, salva de morir entre la basura y las botellas acumuladas en la orilla del mar y se la lleva en su pequeño cubito de playa. De ahí nace la clásica amistad de niño y mascota, pero la cosa no queda ahí, sino que Ponyo decide que quiere ser niña y jugar con Sosuke. Partiendo de esto se desarrolla una hermosísima historia de amistad y respeto, en la que no faltan las leyendas tradicionales sobre el mar y los mensajes de amor por la familia, el respeto a los mayores, la pasión por vivir y la profunda reflexión sobre nuestra influencia en una catástrofe ecológica no tan lejana, temas siempre tocados en mayor o menor medida por Hayao Miyazaki.

Ha sido comparada con "Mi vecino Totoro", otra de sus grandes obras y una de mis favoritas, y de hecho me recordó en su primera parte a esta cinta, por su ritmo y por la relación que se establece entre los dos protagonistas de tan corta edad. Sin embargo el nudo central y todo el desarrollo de la aventura presenta rasgos que para mí evocan tanto a "El viaje de Chihiro" como a "El castillo ambulante", sus dos últimos títulos. Esto no quiere decir que se esté repitiendo el buen hombre, ya que no podían ser historias más distintas y originales, sino que produce sensaciones muy parecidas y que tienen un mismo lenguaje en común, que es la sensibilidad exquisita y la fantasía emparentada con lo ancestral.

Sus personajes son siempre entrañables, tanto los buenos como los no tan buenos, y el abanico de emociones que transmite es amplio. A mí me ha sacado las lágrimas, sin ser una película particularmente triste, lo digo.

Miyazaki, a pesar de sus 67 años, continúa implicado totalmente en sus proyectos para el Estudio Ghibli, y además de idear, escribir y dirigir sus obras, participa íntimamente en la animación dibujada a mano de forma artesanal, inusual hoy día. De hecho, para "Ponyo" se utilizaron más de 170.000 dibujos y acuarelas hechas por él en buena parte. El resultado final de todo esto es simplemente maravilloso, y se convierte en la envidia de decenas de producciones animadas con las últimas tecnologías.

No puedo terminar este post sin hacer mención especial a la música del maestro Joe Hisaishi, uno de los compositores que más admiro hoy en día, y colaborador habitual de Ghibli y Miyazaki, que no podía faltar a la cita.

Os dejo con la música de Hisaishi para la ocasión. ¡Qué ganas de ponerme el guantecito de Ponyo y unirme al canturreo del video! Los vellitos de punta tengo otra vez.