Sí, gracias, póngame un té.

Cuando reservamos nuestro hotel en Kioto, nos escribieron comentándonos que cada viernes hacían una breve ceremonia del té para no iniciados y que estábamos invitadas. Nos pareció una estupenda forma de pasar nuestra última tarde en la ciudad.

La ceremonia del té es probablemente una de las tradiciones japonesas que más suenan, pero realmente la mayoría de la gente creo que no sabe que NO consiste simplemente en hacer té y beberlo, o al menos yo no podía imaginar la cantidad de cosas que comprende este arte.

Nos recibió una mujer muy agradable que hablaba perfectamente inglés y español, con lo cual pudimos hacerle todas las preguntas que se nos ocurrieron.



La ceremonia del té es un arte y un placer estético que busca la perfección ,y se basa en cuatro principios que son la armonía, el respeto, la pureza y la calma.Todos ellos se reflejan en cada uno de los eventos que ocurren en una ceremonia, la decoración, la forma de conducirse, la modestia y la atención al servicio de los invitados, el lenguaje cortés utilizado, la preparación y la forma de beber el té... Ningún detalle se deja de lado en este acto. Ningún gesto es fútil, torpe o poco elegante, y siempre exento de florituras y gestos superficiales. Todo tiene un gran significado. Quizás toda una filosofía para la vida comprimida en una acto cotidiano. Armonía, respeto, pureza y calma.



Os pongo algún ejemplo de perfeccionismo extremo. La persona anfitriona, tras entrar en la estancia, cruza el piso de tatami teniendo cuidado de no pisar las líneas de separación de las esterillas, y siempre pasando de una a otra con el pie derecho. Mínimos detalles que parecen fáciles, pero que resultan más difícil de integrar de forma fluída y natural de lo que parece. Tanto es así que nos sorprendió enormemente la respuesta de nuestra anfitriona a la pregunta que le formulamos:
- "¿Cuánto tiempo se tarda completar el adiestramiento para realizar una buena ceremonia del té?" - "Unos cinco años, pero aun sigo aprendiendo nuevas cosas."

¡¡Cinco años!! ¡Me exigen sólamente tres años de universidad para cuidar de la vida y la salud de otras personas, y cinco para preparar té! Definitivamente la ceremonia del té es la búsqueda de la perfección, y yo cada vez tengo más claro que al personal sanitario nos sueltan en los hospitales sin tener ni idea de nada. Obviamente en Japón no todo el mundo se forma en esta disciplina . En los institutos hay clubs de ceremonia del té como actividad extraescolar, y existen escuelas de adiestramiento específicas, considerándose parte de una educación superior para alcanzar el refinamiento y la excelencia espiritual y social. Sin embargo, a pesar de que suene elitista, el anfitrión siempre muestra una actitud humilde ante el invitado, y además no se necesita realmente dinero ni posición para ponerlo en práctica, ¿verdad?



Verdaderamente al estar allí y observar la elegancia y la sutileza con que se realizaba, y más tarde intentarlo nosotras mismas, nos hizo ser conscientes de que realmente no es nada fácil , y nos sentimos bastante desmañadas y ordinarias (empezando por la ropa), aunque nos trataran como si fuéramos maravillosas. Definitivamente fue una experiencia muy interesante, y salimos de allí con un respeto mucho mayor que el que teníamos hacia algo que no se comprende hasta que no se presencia y se realiza.



Es un tema extenso para explicar aquí, y no sé más que unas pequeñísimas nociones, así que os dejo un enlace bastante interesante en el que quien esté más interesado en profundizar, podrá hallar una idea más clara de lo que comprende esta tradición.

X no siempre es un empate

¡Viva James McAvoy!
Vale, no debería empezar así el post.
¡Magneto mola muchísimo! (¡Y eso que no es japonés ni nada!)
Umpf... Ok, así tampoco...

Bueno, ya sabeis que a mí los superhéroes, en general, ni fu ni fa salvo contadas excepciones. Sé cosas muy básicas sobre la historia original de los X-men y no he visto las películas anteriores (exceptuando la primera, pero no cuenta porque no la recuerdo). No sé decir quién se enrrolla con quién en los cómics, ni de quién es hijo o sobrino cada cual, por lo que no me he rasgado las vestiduras a causa de las licencias que puedan haberse tomado director y guionistas, y mi opinión no es la de una fan sino la de una cinéfila más o menos exigente. Pero la cuestión es que me ha gustado mucho. No es la película perfecta y creo que se le podía haber sacado aún más partido, pero desde luego se le ha sacado muchísimo, y es una estupenda película para casi todo tipo de públicos.

Como ya escribió Sergio en su blog, si no me ofrecen algo interesante además de las escenas de acción y de los efectos, los superpoderes no causan gran efecto en mí. Y ese algo son personajes con carisma y con historia detrás.

Realmente en quienes se centra es en dos de ellos, Xavier y Magneto, encarnados por el escocés James McAvoy y por el germano-irlandés Michael Fassbender al que ya vimos lucirse en la excepcional secuencia la taberna en "Malditos Bastardos" de Tarantino. En ellos recae el peso de la película. Dos héroes sin kilos de músculo, y ellos consiguieron hacérmela más que interesante.



Qué voy a decir de mi pequeño escocés, que lo mismo me gusta haciendo de fauno, que haciendo de caballero en pelis de época o protagonizando dramas políticos, pero sin duda soy toda suya desde que se metió en la piel de Robbie Turner en "Expiación".

Y respecto a Fassbender, alias "Magneto", en fin... digamos que me encantaría ser nevera para ese imán. Madre mía...

Amo la secuencia inicial del joven Erik con el malvado nazi Kevin Bacon. Sí, sí, esa en la que cuando vemos la escena desde la otra cámara nos muestra la habitación contigua... Y ese Lehnsherr ensayando con la monedita en la habitación de hotel, la secuencia de Argentina... Y en general es magnífica toda su primera parte. La segunda mitad es menos brillante porque se vuelve más convencional y el resto de personajes no están tan desarrollados como para producir el mismo efecto que los protagonistas.

Bueno, qué digo, en el caso del español Alex González bien podría haber sido sustituido por un cartón con su foto, para lo que hace... "Uy, la cámara me enfoca, voy a mover las dos manos que queda bien. Perdone, director, ¿puedo repetir la escena? Creo que puedo aportar más matices a este movimiento de muñecas".

Aun con sus pequeñas flaquezas, me tuvo entretenidísima durante más de dos horas, y no es moco de pavo.

La película también me ha hecho descubrir a Henry Jackman, un compositor que me ha resultado de lo más interesante, y que espero que amplíe pronto su currículum para poder oír más cosillas suyas.

Y finalmente los créditos finales van acompañados por un tema muy pegadizo de Take That (grupo mucho más interesante ahora que hace veinte años) como ya hiciera el director Matthew Vaughn en "Stardust". La verdad es que me encanta esta canción, que me tiene enganchada desde hace semanas, así que en vez de el clásico trailer, despido este post con un videoclip salpicado de escenas de la peli. Con vosotros, "Love, Love".

Más flores en la ventana

Hará unos tres años que ya apareció esta canción en este blog. Pero nunca está de más volver a escuchar a Travis, ni volver a dedicar su "Flowers in the window", y hoy me parece un día estupendo para ello :).

La primera novela

Bueno, pues por fin abre la web con el primer trailer de "La historia de Genji (Genji Monogatari)".

"La historia de Genji" es una novela escrita por Shikibu Murasaki, una noble del siglo XI, época en la que las grandes figuras de la literatura en Japón eran mujeres, ya que eran las que cultivaban más las artes, mientras que los hombres eran más de guerrear, y entre pelea y pelea también escribían un haiku.

Bromas aparte, lo cierto es que el libro está considerado por muchos como la primera novela de la historia de la humanidad (o al menos la primera novela moderna como tal), la primera novela psicológica o la novela más antigua que ha sido considerada un clásico de la literatura universal.

La novela no es precisamente fácil de leer, ya que tiene varios millones de páginas y unos cuantos kilos (¡exageráaaaaaaaaa!), pero particularmente a mí me gusta leer pasajes de la vida y andanzas de este príncipe de ficción, Hikaru Genji, descrito como un hombre tan bello que atraía a todas las mujeres, y también a alguno que otro hombre (de hecho su nombre significa 'brillo' o 'resplandor'). Resulta un documento histórico muy curioso sobre la vida en la corte de esa época, y resultará interesante para todas las personas aficionadas a la cultura antigua.

Y después de un año viendo fotos de paparazzi del set de rodaje, por fin veo imágenes de la película, con un reparto lleno de caras conocidas... para mí y para unos cuantos que me leen.

Se lo dedico a Blas, si es que aparece en algún momento, apasionada lectora y fan de la novela de Genji.

http://genji-nazo.jp/

Mientras estamos perdidos

Sabes que esta canción nunca me ha entusiasmado, pero definitivamente hoy es tu canción.

Mientras que estamos perdidos,
buscamos un camino incierto.
Empezamos a correr vacilantes,
en aras de tener un futuro caprichoso.

Vivimos refugiados en los recuerdos.
Ahora estoy escondiendo mis sentimientos en mi corazón.

Mis nuevas ropas parecen un poco apretadas.
Algún día, pintaré la continuación del sueño que tuve.

Algo tan vago que ninguna palabra puede describir.
Quiero que me enseñes tu sonrisa entonces.

Mientras que estamos perdidos,
los días pasan sin cambios.
Estoy recogiendo lágrimas
en aras de tener sueños que se habían olvidado.

El hoy parece más aburrido que el ayer.
No puedo controlar este sentimiento desesperante.

Si lo describo ahora, es algo tan común.
Quiero que escuches mi deseo sin reír.

Incluso sin ser una persona especial,
tengo la libertad en mis manos.
Vamos a volar más alto que nadie
para llegar al lugar que no podemos ver todavía.

Mientras que estamos perdidos,
buscamos un camino incierto.
Empezamos a correr vacilantes,
en aras de tener un futuro caprichoso.

Mientras que estamos perdidos,
los días pasan sin cambios.
Estoy recogiendo lágrimas
en aras de tener sueños que se habían olvidado.






¡A por ellos! ¡Y no vuelvas pronto! ;-)

Buhardillas parisinas y paseos bajo la lluvia...

Gil es un guionista de televisión con sueños de escritor que viaja a París con su prometida y sus futuros suegros. A él le encantan el París bohemio, la cultura, los mercadillos, los ajados discos de vinilo, las viejas calles y los largos paseos. A ella los restaurante y clubs de lujo, las tiendas de firma y tomar un taxi que la lleve desde y hasta la puerta del hotel. A él le encantaría vivir en una romántica buhardilla parisina y conocer a los grandes artistas de la época dorada de la ciudad. Ella está deseando volver a su sofisticada casa de Malibú y está encantada de conocerse a sí misma.

Esto provoca que Gil se encuentre caminando solo y con una buena curda, disfrutando del sonido de sus pasos sobre los adoquines en el silencio de la medianoche. Pero la medianoche siempre ha sido una hora en la que suceden cosas extraordinarias...

Tengo que decir como de costumbre, que mi gusto por las películas de Woody Allen no es demasiado constante. Las hay que me encantan, que me gustan a secas, y también bastantes que me dejan bastante fría o que directamente me disgustan. También creo que cuando Allen se pone tierno, se pone muy tierno, y "Medianoche en París" ha resultado ser una delicia de película romántica y sentimental que ya se encuentra entre mis favoritas del director y entre las estrenadas este año.

Es curioso como a algunas personas les gustan las películas de Allen sólo cuando no actúa él. A mí la verdad es que el hecho de que aparezca o no, no influye gran cosa en el efecto que me causan. Es más, al que no soporto es a Owen Wilson, protagonista de esta cinta, y sin embargo la película y su personaje me han parecido igualmente adorables.

Pero no sólo se trata de Owen Wilson, porque el reparto está lleno de caras conocidas, tanto en papeles principales como en secundarios muy secundarios, pero cuyas intervenciones son inolvidables. Me reí bastante, la verdad, a pesar de que estoy segura de que no pillé algunas cosas, porque es de estas películas en las que cuanto más culturilla tengas, más disfrutas, porque está colmado de amables guiños a la literatura, la pintura, la música y las artes en general.


Marion Cotillard como siempre deliciosa, y Rachel McAdams como novia superficial lo clava. Esto quiere decir que me sigue cayendo mal, una manía que no he podido superar desde que la vi por primera vez en "El diario de Noa", película que tampoco soporto, a pesar de que tenga legiones de seguidores incondicionales. Pero mi personaje secundario favorito es el pedante. Es con el que me reí más con diferencia, seguido de las intervenciones de Hemingway y Dalí a su puñetera bola.

Ah, y quien piense que ésta es "la película de Allen con Carla Bruni" se equivoca. Su intervención es impecable, pero es apenas un cameo.

En fin, que la recomiendo firmemente para pasar un rato muy agradable, soñar un poco y enamorarse mucho mucho de París.

V de violencia y V de venganza.

Este año han estado a punto de coincidir en la categoría de mejor película de habla no inglesa de los Oscars dos películas muy diferentes pero, realmente, muy conectadas entre sí.

Las dos transitan por derroteros opuestos, pero en el fondo ambas reflexionan sobre la violencia, sobre la etapa escolar y el acoso como germen de esa violencia. Vamos, todo aquello que a veces nos gustaría ignorar pero que no por ello deja de existir.

La primera que vi fue la japonesa "Confessions (Kokuhaku)". Impactante y turbadora, como la definen los profesionales, te deja "con el culo torcido", y muy torcido, como describimos los no profesionales. "Confessions" cuenta la historia de una venganza. Una profesora de escuela media deja su puesto, no sin hacer antes una serie de confesiones sorprendentes delante de su clase.

Con un ritmo pausado y una estructura llena de saltos, flashbacks y narración subjetiva, cada vez te invade más la tensión y esa inquietante sensación de "uy, esto se pone cada vez más chungo...". Quien la vea mejor que no espere encontrar realismo social ni nada por el estilo (de hecho tiene momentos de mucha irrealidad), pero también es cierto que el perfil y la personalidad de sus personajes responden a un panorama cruel y poco optimista que sí existe y que a veces asoma en las noticias. Terminé la peli reflexionando para descifrar el desenlace y diciendo "¡Qué fuerte!" al más puro estilo Marty McFly.

Finalmente no llegó a estar entre las cinco pelis nominadas, aunque para mi gusto era mucho mejor que alguna otra que sí lo estaba. Quizás la academia es demasiado conservadora para esto, pero no es mi caso, y para mí está entre lo mejorcito del año.



La otra película es la danesa "En un mundo mejor (Hævnen)". <---- Nunca he sabido cómo pronunciar esa "æ". Si alguien lo sabe, que me lo explique, por favor.
Bueno, esta peli no sólo estuvo nominada, sino que fue la que ganó finalmente la estatuilla. Teniendo bastantes puntos en común con la anterior, es decididamente menos arriesgada y más esperanzadora, y posiblemente peque de ser demasiado moralizadora, pero está muy bien.

Juega a comparar las dos situaciones que vive el protagonista. Por una parte trabaja como médico en un país africano en conflicto, donde la vida es durísima y tiene muy poco valor. Por otra parte, en su casa tiene a un hijo adolescente de personalidad dócil e influenciable que está siendo acosado y que reclama su atención.

Es otra perspectiva muy interesante sobre la violencia en el mundo y sobre la actitud ante ella, y toca la fibra sensible, aunque el final no me lo termine de creer del todo. El doblaje, regulín, pero los actores estupendos.



A todo esto, es el tercer filme que veo dirigido por Susanne Bier, y el tercero que me ha gustado mucho.

Pero bueno, también se agradece que lo siguiente fuera una comedia romántica. No, mentira, fue "Thor", pero vamos a hacer como que lo siguiente fue una comedia romántica, ¿vale? XD.