X no siempre es un empate

¡Viva James McAvoy!
Vale, no debería empezar así el post.
¡Magneto mola muchísimo! (¡Y eso que no es japonés ni nada!)
Umpf... Ok, así tampoco...

Bueno, ya sabeis que a mí los superhéroes, en general, ni fu ni fa salvo contadas excepciones. Sé cosas muy básicas sobre la historia original de los X-men y no he visto las películas anteriores (exceptuando la primera, pero no cuenta porque no la recuerdo). No sé decir quién se enrrolla con quién en los cómics, ni de quién es hijo o sobrino cada cual, por lo que no me he rasgado las vestiduras a causa de las licencias que puedan haberse tomado director y guionistas, y mi opinión no es la de una fan sino la de una cinéfila más o menos exigente. Pero la cuestión es que me ha gustado mucho. No es la película perfecta y creo que se le podía haber sacado aún más partido, pero desde luego se le ha sacado muchísimo, y es una estupenda película para casi todo tipo de públicos.

Como ya escribió Sergio en su blog, si no me ofrecen algo interesante además de las escenas de acción y de los efectos, los superpoderes no causan gran efecto en mí. Y ese algo son personajes con carisma y con historia detrás.

Realmente en quienes se centra es en dos de ellos, Xavier y Magneto, encarnados por el escocés James McAvoy y por el germano-irlandés Michael Fassbender al que ya vimos lucirse en la excepcional secuencia la taberna en "Malditos Bastardos" de Tarantino. En ellos recae el peso de la película. Dos héroes sin kilos de músculo, y ellos consiguieron hacérmela más que interesante.



Qué voy a decir de mi pequeño escocés, que lo mismo me gusta haciendo de fauno, que haciendo de caballero en pelis de época o protagonizando dramas políticos, pero sin duda soy toda suya desde que se metió en la piel de Robbie Turner en "Expiación".

Y respecto a Fassbender, alias "Magneto", en fin... digamos que me encantaría ser nevera para ese imán. Madre mía...

Amo la secuencia inicial del joven Erik con el malvado nazi Kevin Bacon. Sí, sí, esa en la que cuando vemos la escena desde la otra cámara nos muestra la habitación contigua... Y ese Lehnsherr ensayando con la monedita en la habitación de hotel, la secuencia de Argentina... Y en general es magnífica toda su primera parte. La segunda mitad es menos brillante porque se vuelve más convencional y el resto de personajes no están tan desarrollados como para producir el mismo efecto que los protagonistas.

Bueno, qué digo, en el caso del español Alex González bien podría haber sido sustituido por un cartón con su foto, para lo que hace... "Uy, la cámara me enfoca, voy a mover las dos manos que queda bien. Perdone, director, ¿puedo repetir la escena? Creo que puedo aportar más matices a este movimiento de muñecas".

Aun con sus pequeñas flaquezas, me tuvo entretenidísima durante más de dos horas, y no es moco de pavo.

La película también me ha hecho descubrir a Henry Jackman, un compositor que me ha resultado de lo más interesante, y que espero que amplíe pronto su currículum para poder oír más cosillas suyas.

Y finalmente los créditos finales van acompañados por un tema muy pegadizo de Take That (grupo mucho más interesante ahora que hace veinte años) como ya hiciera el director Matthew Vaughn en "Stardust". La verdad es que me encanta esta canción, que me tiene enganchada desde hace semanas, así que en vez de el clásico trailer, despido este post con un videoclip salpicado de escenas de la peli. Con vosotros, "Love, Love".