Esta tarde he salido a hacer fotocopias, pero la copistería de mi barrio estaba cerrada por vacaciones (que se las merece el hombre porque trabaja en el local más caluroso de España), así que fuí a la busca y captura de otro establecimiento en el que poder hacerlas. Ilusa de mí. El que no estaba cerrado por motivos de 'horario de verano', no tenía ya fotocopiadora (a pesar de llamarse 'Copytxxxxx'). La biblioteca pública también tiene horario de verano consistente en cerrar a las 2 la tarde, y en la única copistería en activo que encontré, me dijeron que no fotocopiaban de libros, ni siquiera una sola página (yo necesitaba tres), porque ya habían tenido problemas legales que implicaban libros y cánones de esos que tanto nos gustan.
Pues bien, una vez frustrada mi ardua misión, mis mejores deseos a todo los culpables de que haya llegado a casa muerta de calor y harta de patear media ciudad intentando sin éxito hacer tres míseras fotocopias. Que lo disfruten, que yo me voy del país, por desgracia sólo una semanita.
Todos conocemos o hemos conocido a alguien que nos recuerda a Roberto. Una persona estancada en el pasado, amargada y solitaria, y muy poco predispuesta a dejar de estarlo, aunque en el fondo de su ser necesite compañía más que el comer.
Su vida se limita a pequeñas rutinas casi obsesivo compulsivas, de casa al trabajo y del trabajo a casa, sin un ápice de paciencia para tolerar todo lo que se salga de ella, y mucho menos tolerar al resto del mundo. Pero, en el fondo, y a pesar de sus defectos, Roberto es una persona íntegra, valiente y con sentido común. El problema es que a ver quién le aguanta lo suficiente como para llegar a apreciarle esas cualidades.
Pero la vida da muchas vueltas, y este ferretero cincuentón e irascible tendrá un encuentro fortuito (o quizás dos) que alterarán su vida y la volverán del revés.
"Un cuento chino" es una comedia, pero no es una comedia ligera de las de hacer chanzas fáciles y paternalistas. Es una comedia agridulce, con un poco de mala leche dicho sea de paso, porque la boca de Roberto suelta incorrecciones políticas y verdades como puños a partes iguales, capaces de desencadenar un conflicto diplomático a la vez que nos hacen sonreír oyendo cosas que a todos nos gustaría soltar de vez en cuando.
Confieso que cuando vi el trailer cinematográfico hace algunos meses, no me terminó de dar buenas vibraciones. Pensé que caería en un humor basado en cierta caricatura y ridiculización de los personajes chinos, pero me la recomendaron y comprobé con alivio que no era así (niños, nunca juguéis con fuego ni habléis con extraños ni os fieis de los trailers de cine). Jun es un personaje prudente, sensible, humilde y paciente, y gracias a ello vemos la relación tan peculiar que se forma entre dos personas tan distintas y que no se entienden ni una sola palabra.
Pero bueno, ya empiezan a sobrar las palabras. Se estrenó ya hace bastantes semanas, pero los que todavía tengan la suerte de tenerla en los cines, que aprovechen para ver uno de estos pequeños oasis de la cartelera veraniega.
A veces ocurre que los planes que surgen de repente son los que mejor salen. Hace dos meses estaba sentada delante de mi ordenador haciendo el vago. "Oye, podría ser divertido. ¿Y si...?". Y dos horas más tarde tenía un billete de avión para Milán en mis manos y unas entradas compradas. Un solo día. Más rápido, más cómodo y más barato que si hubiera decidido irme, yo que sé, a Granada.
Hotel pequeñísimo, limpio y bien comunicado. Total, lo justo para un par de duchas y cinco horas escasas de sueño.
Gracias a unas comunicaciones muy convenientes, a mediodía ya estábamos en pleno centro de la ciudad, almorzando como dos señoras en una terracita de la impresionante Galleria VittorioEmanuele. "Claire, tú guarda los bollos de pan, que no sabemos si luego nos dará tiempo a cenar...". Bueno, quizás no tan señoras, que en el fondo podemos ser realmente cutres. Y qué leches, con lo que clavaban, nos llevamos el pan.
Después de saludar al señor DaVinci en la plaza de L'Scala, entramos en el museo del teatro del mismo nombre, que si bien no es especialmente llamativo por dentro y nada llamativo por fuera (si se ha visto alguna vez el fabuloso teatro de la ópera Garnier en París...), es un edificio que encierra muchísima historia y en el que se siente el espíritu de los grandes mitos de la música clásica.
Asomarte a esos palcos desde donde Puccini, Verdi o Rossini fueron testigos de los estrenos de sus obras, o ver de cerca cada puntada de un traje lucido por Renata Tebaldi, no tiene precio, así como tampoco lo tiene regresar degustando un delicioso 'gelato' hasta el Duomo. Pero para no tener precio, era muy barato.
Optamos por subir a la terraza de la catedral, tanto para contemplar las vistas de la plaza como para maravillarnos de cerca con la arquitectura imposible del tejado del Duomo.
Pero mirad por donde, no éramos las únicas que estamos pasando un día de turismo allí, y justo al entrar me topé de frente con Fabrizio Moretti (guappoooooo) y Nikolai Fraiture (tú no) del grupo The Strokes. Oh, cielos (como diría Tristón), ¿por qué no me dió por llevar alguno de sus discos en el bolso?
En fin, que ya iba siendo hora de tomar un tranvía para dirigirnos al estadio Giuseppe Meazza, más conocido como San Siro.
Bueno, y a todo esto todavía no he dicho para que fui hasta allí.
Grandes éxitos de ayer y de hoy. Cuando de pequeña pedía los vinilos de Pet Shop Boys (que aún conservo) para mi cumpleaños, no imaginaba que más de veinte años después los vería en directo, y menos en otro país. Entonces los países extranjeros sin duda quedaban más lejos.
A Take That los conocí un poco fuera de época, cuando ya se estaban separando, Robbie Williams ni siquiera estaba ya, y me interesaban más sus canciones que sus fotos, así que no me puedo incluir entre sus auténticas fans de las que los han seguido siempre, pero los llevo escuchando muchos años, me siguen gustando muchas de sus canciones de la época, y tengo varios de los primeros discos de Williams en solitario. Con lo que no contaba era con que se volverían a juntar, incluido Robbie, y a reciclarse bastante bien. Eso es renovarse o morir, y se han renovado más que bien. No es que hayan dejado de ser los que eran, pero han sabido evolucionar y hacer un pop menos facilón para unos oídos algo más exigentes. A unos tipos que rondan o superan la cuarentena no les pega definitivamente ser la boyband de adolescentes que fueron, por mucho que destacaran entre las demás, y supongo que tampoco se sienten así. Dios mío cuántas fotos olvidables de ellos acabo de descubrir. Cuántas les gustaría quemar XDDDDD. Hay muchas cosas que mejoran con los años...
Bueno, que a esto le llamo yo matar tres pájaros de un tiro.
Pet Shop Boys aparecieron temprano en el escenario, con la tranquilidad de la veteranía y sin la presión de ser el artista principal que debe enfrentarse a una larga gira. Invitados de sus amiguetes. Un breve show de 45 minutos llenos de éxitos que nos sabemos de memoria. No sonaron todos los que son, pero sí eran son todos los que sonaron. Heart, It's a sin, West End Girls, Suburbia, Always on my mind, Se a vida e, Go west... Un espectáculo sencillo y un poco surrealista, con bailarines, sus tipos cachas, sus coreografías e indumentarias sacadas de otra década (o de otro mundo paralelo), con ese toquecillo kitsch que tanto les gusta. Muy muy divertido. Allí los fans éramos minoría, pero al final el estadio acabó bailando y coreando las canciones que casi todos conocían.
Los Take That no tardaron en aparecer, con puntualidad británica, con un espectáculo cuyo ritmo fue in crescendo hasta conseguir un fiestón memorable. Robbie Williams tuvo su pequeño gran show para él solo antes de unirse a los demás, y vaya si caldeó el ambiente. Le faltan 6 o 7 tornillos, no sabe lo que es tener vergüenza y tiene un ego más grande que el estadio de San Siro, pero ese hombre es un puñetero animal de escenario y un showman nato como varias catedrales. Dio definitivamente algunos de los mejores momentos de la noche.
Eso no quiere decir que les hiciera sombra a los demás. Para nada. Cuando por fin juntaron sus actuaciones, se compenetraron y se compensaron a la perfección demostrando tener unas tablas tremendas y estar en perfectísima forma, con algunos viejos éxitos todavía muy vivos, y unos últimos discos (esta vez compuestos íntegramente por ellos) aún mejores. Atrás quedaron los bailoteos juveniles de hace veinte años, aunque Howard y Jason se marcaron un par de brincos que ya lo firmaba cualquier hombre de más de cuarenta.
Evidentemente hay montones de personas a quienes realmente no le interesa este tipo de música, pero también es cierto que con los años son muchos los que han descubierto que Take That no son lo que esperaban encontrar detrás de ciertos prejuicios. Es curioso como no sólo han conservado sus fans de antaño, sino que tras una larga pausa de casi diez años yendo cada uno por su lado, han ido ganando a un público más estable, más numeroso (colocando el cartel de 'no hay entradas' en los 36 conciertos de la última gira que ha recorrido algunos de los estadios más grandes de Europa) y más diverso (allí había saltando gente de ambos sexos y todas las edades).
Están más buenos Son más interesantes, tienen más clase e incluso sus voces son mejores.
Y es que al contrario que como sucede con muchos, y como sugiere este video de su single "The Flood", lo más importante no es llegar el primero a la meta, sino seguir remando.
¿Después? Pues casi no me acuerdo. Casi dos semanas más tarde, acabo de regresar de mi escapada anual a Úbeda y todavía lo estoy digiriendo (la vuelta, no la escapada), pero eso será otro post :).
Cuando reservamos nuestro hotel en Kioto, nos escribieron comentándonos que cada viernes hacían una breve ceremonia del té para no iniciados y que estábamos invitadas. Nos pareció una estupenda forma de pasar nuestra última tarde en la ciudad.
La ceremonia del té es probablemente una de las tradiciones japonesas que más suenan, pero realmente la mayoría de la gente creo que no sabe que NO consiste simplemente en hacer té y beberlo, o al menos yo no podía imaginar la cantidad de cosas que comprende este arte.
Nos recibió una mujer muy agradable que hablaba perfectamente inglés y español, con lo cual pudimos hacerle todas las preguntas que se nos ocurrieron.
La ceremonia del té es un arte y un placer estético que busca la perfección ,y se basa en cuatro principios que son la armonía, el respeto, la pureza y la calma.Todos ellos se reflejan en cada uno de los eventos que ocurren en una ceremonia, la decoración, la forma de conducirse, la modestia y la atención al servicio de los invitados, el lenguaje cortés utilizado, la preparación y la forma de beber el té... Ningún detalle se deja de lado en este acto. Ningún gesto es fútil, torpe o poco elegante, y siempre exento de florituras y gestos superficiales. Todo tiene un gran significado. Quizás toda una filosofía para la vida comprimida en una acto cotidiano. Armonía, respeto, pureza y calma.
Os pongo algún ejemplo de perfeccionismo extremo. La persona anfitriona, tras entrar en la estancia, cruza el piso de tatami teniendo cuidado de no pisar las líneas de separación de las esterillas, y siempre pasando de una a otra con el pie derecho. Mínimos detalles que parecen fáciles, pero que resultan más difícil de integrar de forma fluída y natural de lo que parece. Tanto es así que nos sorprendió enormemente la respuesta de nuestra anfitriona a la pregunta que le formulamos: - "¿Cuánto tiempo se tarda completar el adiestramiento para realizar una buena ceremonia del té?"- "Unos cinco años, pero aun sigo aprendiendo nuevas cosas."
¡¡Cinco años!! ¡Me exigen sólamente tres años de universidad para cuidar de la vida y la salud de otras personas, y cinco para preparar té! Definitivamente la ceremonia del té es la búsqueda de la perfección, y yo cada vez tengo más claro que al personal sanitario nos sueltan en los hospitales sin tener ni idea de nada. Obviamente en Japón no todo el mundo se forma en esta disciplina . En los institutos hay clubs de ceremonia del té como actividad extraescolar, y existen escuelas de adiestramiento específicas, considerándose parte de una educación superior para alcanzar el refinamiento y la excelencia espiritual y social. Sin embargo, a pesar de que suene elitista, el anfitrión siempre muestra una actitud humilde ante el invitado, y además no se necesita realmente dinero ni posición para ponerlo en práctica, ¿verdad?
Verdaderamente al estar allí y observar la elegancia y la sutileza con que se realizaba, y más tarde intentarlo nosotras mismas, nos hizo ser conscientes de que realmente no es nada fácil , y nos sentimos bastante desmañadas y ordinarias (empezando por la ropa), aunque nos trataran como si fuéramos maravillosas. Definitivamente fue una experiencia muy interesante, y salimos de allí con un respeto mucho mayor que el que teníamos hacia algo que no se comprende hasta que no se presencia y se realiza.
Es un tema extenso para explicar aquí, y no sé más que unas pequeñísimas nociones, así que os dejo un enlace bastante interesante en el que quien esté más interesado en profundizar, podrá hallar una idea más clara de lo que comprende esta tradición.
¡Viva James McAvoy! Vale, no debería empezar así el post. ¡Magneto mola muchísimo! (¡Y eso que no es japonés ni nada!) Umpf... Ok, así tampoco...
Bueno, ya sabeis que a mí los superhéroes, en general, ni fu ni fa salvo contadas excepciones. Sé cosas muy básicas sobre la historia original de los X-men y no he visto las películas anteriores (exceptuando la primera, pero no cuenta porque no la recuerdo). No sé decir quién se enrrolla con quién en los cómics, ni de quién es hijo o sobrino cada cual, por lo que no me he rasgado las vestiduras a causa de las licencias que puedan haberse tomado director y guionistas, y mi opinión no es la de una fan sino la de una cinéfila más o menos exigente. Pero la cuestión es que me ha gustado mucho. No es la película perfecta y creo que se le podía haber sacado aún más partido, pero desde luego se le ha sacado muchísimo, y es una estupenda película para casi todo tipo de públicos.
Como ya escribió Sergio en su blog, si no me ofrecen algo interesante además de las escenas de acción y de los efectos, los superpoderes no causan gran efecto en mí. Y ese algo son personajes con carisma y con historia detrás.
Realmente en quienes se centra es en dos de ellos, Xavier y Magneto, encarnados por el escocés James McAvoy y por el germano-irlandés Michael Fassbender al que ya vimos lucirse en la excepcional secuencia la taberna en "Malditos Bastardos" de Tarantino. En ellos recae el peso de la película. Dos héroes sin kilos de músculo, y ellos consiguieron hacérmela más que interesante.
Y respecto a Fassbender, alias "Magneto", en fin... digamos que me encantaría ser nevera para ese imán. Madre mía...
Amo la secuencia inicial del joven Erik con el malvado nazi Kevin Bacon. Sí, sí, esa en la que cuando vemos la escena desde la otra cámara nos muestra la habitación contigua... Y ese Lehnsherr ensayando con la monedita en la habitación de hotel, la secuencia de Argentina... Y en general es magnífica toda su primera parte. La segunda mitad es menos brillante porque se vuelve más convencional y el resto de personajes no están tan desarrollados como para producir el mismo efecto que los protagonistas.
Bueno, qué digo, en el caso del español Alex González bien podría haber sido sustituido por un cartón con su foto, para lo que hace... "Uy, la cámara me enfoca, voy a mover las dos manos que queda bien. Perdone, director, ¿puedo repetir la escena? Creo que puedo aportar más matices a este movimiento de muñecas".
Aun con sus pequeñas flaquezas, me tuvo entretenidísima durante más de dos horas, y no es moco de pavo.
La película también me ha hecho descubrir a Henry Jackman, un compositor que me ha resultado de lo más interesante, y que espero que amplíe pronto su currículum para poder oír más cosillas suyas.
Y finalmente los créditos finales van acompañados por un tema muy pegadizo de Take That (grupo mucho más interesante ahora que hace veinte años) como ya hiciera el director Matthew Vaughn en "Stardust". La verdad es que me encanta esta canción, que me tiene enganchada desde hace semanas, así que en vez de el clásico trailer, despido este post con un videoclip salpicado de escenas de la peli. Con vosotros, "Love, Love".
Hará unos tres años que ya apareció esta canción en este blog. Pero nunca está de más volver a escuchar a Travis, ni volver a dedicar su "Flowers in the window", y hoy me parece un día estupendo para ello :).
"La historia de Genji" es una novela escrita por Shikibu Murasaki, una noble del siglo XI, época en la que las grandes figuras de la literatura en Japón eran mujeres, ya que eran las que cultivaban más las artes, mientras que los hombres eran más de guerrear, y entre pelea y pelea también escribían un haiku.
Bromas aparte, lo cierto es que el libro está considerado por muchos como la primera novela de la historia de la humanidad (o al menos la primera novela moderna como tal), la primera novela psicológica o la novela más antigua que ha sido considerada un clásico de la literatura universal.
La novela no es precisamente fácil de leer, ya que tiene varios millones de páginas y unos cuantos kilos (¡exageráaaaaaaaaa!), pero particularmente a mí me gusta leer pasajes de la vida y andanzas de este príncipe de ficción, Hikaru Genji, descrito como un hombre tan bello que atraía a todas las mujeres, y también a alguno que otro hombre (de hecho su nombre significa 'brillo' o 'resplandor'). Resulta un documento histórico muy curioso sobre la vida en la corte de esa época, y resultará interesante para todas las personas aficionadas a la cultura antigua.
Y después de un año viendo fotos de paparazzi del set de rodaje, por fin veo imágenes de la película, con un reparto lleno de caras conocidas... para mí y para unos cuantos que me leen.
Se lo dedico a Blas, si es que aparece en algún momento, apasionada lectora y fan de la novela de Genji.
